domingo, 16 de julio de 2017

Her, la película




Los caminos que recorre SpiKe Jonze en la dirección y propuesta del guión ganador del Oscar escrito por él es, ese desarraigo de la realidad que hace que cuestionemos desde un punto abstracto e irreal la veracidad de nuestra cultura. Lo real es tan absurdo que lo absurdo es mejor. En el caso de ¿Quieres ser John Malkovich? Donde él hace la dirección el año 1999, en un guión escrito por Charlie Kauffman, recrean esta misma parodia de la realidad, atrayendo al espectador desde ese sillón confortable del análisis retórico de una propuesta bizarra; pero al mismo tiempo leal con lo que se espera del séptimo arte. Hoy con mayores recursos tecnológicos a la hora de proponer la escenificación de la historia convierte a “Her” en una sorpresa para la crítica al observar que la conversación con un sistema operativo no es tan absurda como parece, y enamorarse de ella tampoco, más al contrario, el vivir en soledad sin tener un apalancamiento humano lo lleva al hombre a una desesperación única. Atrae al perro negro de la depresión  e inserta en la pantalla del cine la “llamada a la aventura” de encarar esos miedos y entrar a la caverna más profunda para salir de ella victorioso con el tesoro y regresar al mundo ordinario totalmente cambiado en una simbiosis de héroe y hombre nuevo. Pero “Her” no logra eso y a pesar de lo que se espera, el personaje de Joaquin Phoenix, Theodore, vuelve al mismo lugar de donde parte para darse cuenta que encontrará su alma gemela en el personaje de la bella Amy Adams, amiga que parecía que rompía el esquema y el patrón que él seguía, convirtiéndose también en una decepción para el sistema y apoyándose al hombro de Theodore, resigna su influencia hacia su amigo, convirtiéndose en “Her”, la voz sensual y práctica que escuchaba Spike Jonze mientras escribía el guión ganador del Oscar.




El extraño mundo que nos presenta la película Her dirigida por Spike Jonze y protagonizada por  Joquin Phoenix, Amy Adams y scarlet johanson.

Enamorarse de un sistema operativo, es lo último que se me hubiera ocurrido. De la voz de Scarlet si, pero de una voz que te habla desde el celular es poco probable. En este caso el director de la película Spike Jonze hace un trabajo impecable como siempre. Nos muestra ese mundo bizarro al que él está acostumbrado retratar. Largas conversaciones que ayudadas por el movimiento lento de una cámara que sigue la conversación lleva al espectador de una manera suave a ser testigo de lo que los personajes van diciendo y haciendo. Es un arte que logra con prolijidad Spike y que el guión, a pesar de lo estructurado que pretende ser el diálogo, se rompe con la magia que propone el montaje de la película. Nos lleva a una ciudad que no es conocida.

La ropa, lo patético de los personajes, la psicología barata y la voz de Samantha en el celular, dejan ver una película que atrapa como una trampa de ratón, caes por buscar el queso.
Lo bueno.- La dirección de la película es impecable. El arte, la iluminación, los movimientos de cámaras que hacen una conversación densa en minutos tolerables. A falta de  acción desenfrenada hay propuestas de escenarios que distraen el ojo.

Lo malo.- La historia es muy absurda, tan patética como los propios personajes, un escritor que se va a divorciar y que no quiere aceptar el hecho de que es un fracasado y que no puede salir de su pereza y depresión. Los amigos que fluctúan entre lo real y lo bucólico. Extraña sensación de vivir en un mundo embobado, sacado de la parodia sexista de los noventas donde la mujer juega el rol psicológico de perversa perdición.

Lo positivo.- La inteligencia artificial propuesta como algo inexorable plasmado en Samantha, el efecto democratizador de encontrar que un software pueda plantear cuestiones morales y éticas a través de un programa operativo hace ver lo poco preparado que estamos para lo que se viene en cuestiones tecnológicas. Lo absurdo del caso plantea una pronta realidad y la asume como tal al mostrar que lo patético del personaje que realiza Joaquín está encerrado en su mundo ficticio y, al contrario, lo ficticio de la voz que interpreta Scarlet Johanson en la voz de Samantha, ejemplifica lo real y práctico que va a ser la tecnología mediante la inteligencia artificial.

El Arte.- Destacable el arte utilizado en la película. La ropa utilizada y los colores pretendían un mundo llevado a los años setenta, vaga impresión por la forma del corte de los pantalones y ropa de las mujeres, los peinados y apariencias de las personas en las calles, contraponiendo al paisaje futurístico de la ciudad en la que fue filmada, proponiendo una población heterogénea y bien educada.

El viaje del Héroe, la búsqueda de su propia identidad el personaje entra a su caverna mediante la voz de Samantha que lo guía hasta el abismo de su soledad y lo hace batallar con sus peores temores: el olvido de su mujer, el divorcio, la soledad, el cansancio de la rutina. 


martes, 23 de mayo de 2017

FAST FOOD Y NEGOCIOS GRANDES

Las Papas fritas de Gino y otras pequeñeces que nos ayudan a crecer


Hay muchas cosas que se relacionan en nuestro diario vivir. Esas cosas que pasan a nuestro alrededor sin ni siquiera percibirlas, son las que al final de cuenta mueven nuestro pequeño mundo y transforman el de los demás.

Hace un par de semanas hablaba con mi amigo Gino que es propietario de un negocio Fast Food, vende Sandwiches de Lomitos desde hace más de 15 años y, su negocio ha ido creciendo poco a poco, pero más aún desde que - hace un año -  le pidieron el desalojo de un pequeño espacio  donde estuvo más de 10 años. Aparentemente el lugar era el mejor, ya que los clientes sabían que lo iban a encontrar “siempre” ahí y, el número de pedidos de su producto era relativamente el mismo y, le arrojaba una renta para cubrir todos sus gastos. Pero, no había crecimiento. Luego de que el dueño del inmueble le pidiera desalojo, las preocupaciones de Gino acrecentaron y, comenzaron a estresarse por la situación. Dónde podían irse si su clientela solo conocía ese pequeño espacio donde lo encontraban “siempre”. La primera reacción que tuvo fue la de poner el puesto callejero, tal como lo hacen muchos en la ciudad. Adaptó una combi 1970 con los colores de su negocio y metió una plancha para hacer sus deliciosos lomitos. El cambio fue radical. De estar cómodo en su espacio a salir a la calle a vender. Perdió un poco la característica del negocio ya que la atención siempre fue personalizada, además que ofrecía un momento de entretenimiento por la protección que daba el lugar: techo, televisor, baño, etc. Pero eso no detuvo a Gino y comenzó a generar otro trato con el cliente. Más atento y perseverante en la producción del alimento.

Después de esa experiencia, lo que generó Gino en 1 año, fue más de lo que logró en 10 sentado en el mismo lugar. Aumentó su producción de Lomitos y logró encontrar otra ubicación para poner su pequeño negocio con los muebles del anterior lugar. No hubo tiempo para pensar mucho así que se valió de su intuición. Lo sé porque estuve siguiendo de cerca ese proceso. Entre otros de los logros además de continuar vendiendo en la misma zona donde sus clientes lo frecuentan, es que añadió a sus puestos de ventas dos unidades móviles tanto para colocarlos en otro lugar estratégico de la ciudad como para prestar el servicio de eventos como los cumpleaños. Y también, logró ingresar a vender a una de las Ferias de exposición más grande del país, Fexpocruz, donde, a pesar de sus miedos y dudas, Gino logró posicionar su producto en un ambiente bien competitivo. Es ahí donde encontró una vez más un nuevo desafío, tan pequeño e insignificante dirán muchos, pero importante a la vez. Entre la competencia por vender y lograr cubrir las necesidades de esos hambrientos clientes que van a una feria, se encontraron con la obligación de incluir entre sus productos, las papas fritas. Todos tenían menos él. En un área donde había 4 empresas más vendiendo todo tipo de comida al paso, Fast Food, ellos eran los únicos que no ofrecían las deliciosas papitas, hecho que provocaba que no vendieran, o que los clientes tomaran la opción del vecino del lado. Al siguiente día de la feria, ofreció lo mismo que todos y logró activar de nuevo sus ventas. Un pequeño detalle lo había dejado atrás, pero la acción inmediata la pudo subsanar. Igual que hace un año atrás cuando le pedían que desaloje el lugar donde él creía que era el lugar perfecto.

Gino tiene más de 50 años, su hijo 20, tiene 2 nietos nacidos el mismo año que él parió nuevos puestos de ventas. Su padre murió poco antes de su cumpleaños y celebró casi mudo preparando los Lomitos de Pollo y Res. Sabe que no puede parar, que tal vez de nuevo le pidan que desaloje y que se vaya a otro lugar, o se encuentre en la situación de que las papas ya no son el detonante de las ventas y cambie para adaptarse. Ese callito creado en su espíritu de emprendedor, es lo que lo perfila como un tipo que mueve la economía, no solo de su familia, sino de toda una comunidad, ciudad, país…





domingo, 21 de mayo de 2017

MOVE FAST AND BREAK THINGS BY JONATHAN TAPLIN

Google. Amazon. Facebook. The modern world is defined by vast digital monopolies turning ever-larger profits. Those of us who consume the content that feeds them are farmed for the purposes of being sold ever more products and advertising. Those that create the content - the artists, writers and musicians - are finding they can no longer survive in this unforgiving economic landscape. But it didn't have to be this way. In Move Fast and Break Things, Jonathan Taplin offers a succinct and powerful history of how online life began to be shaped around the values of the entrepreneurs like Peter Thiel and Larry Page who founded these all-powerful companies. Their unprecedented growth came at the heavy cost of tolerating piracy of books, music and film, while at the same time promoting opaque business practices and subordinating the privacy of individual users to create the surveillance marketing monoculture in which we now live. It is the story of a massive reallocation of revenue in which $50 billion a year has moved from the creators and owners of content to the monopoly platforms. With this reallocation of money comes a shift in power. Google, Facebook and Amazon now enjoy political power on par with Big Oil and Big Pharma, which in part explains how such a tremendous shift in revenues from creators to platforms could have been achieved and why it has gone unchallenged for so long. And if you think that's got nothing to do with you, their next move is to come after your jobs. Move Fast and Break Things is a call to arms, to say that is enough is enough and to demand that we do everything in our power to create a different future.

viernes, 14 de abril de 2017

OK GOOGLE DAME UNA PEPSI Y UNA BURGER KING



¿Somos tontos o nos hacemos?


En poco tiempo hemos visto como dos publicidades de dos MARCAS mundiales han logrado llamar la atención de todo el mundo y la respuesta del público ha sido la menos deseada.


Estamos hablando de PEPSI y BURGER KING. La primera logró llamar la atención de mucha gente con la publicidad donde una reconocida modelo publicitaria, sacada de los realitys de Tv, Kendall Jenner, invita a un policía una lata de soda, en medio de una manifestación, donde muchas culturas, razas y tipos de personas se funden en una sola protesta y en un mensaje de unión y amor, fraternidad, etc. Lo que supuestamente tenía que generar era empatía y posicionar la marca como un refresco que une, en un momento donde las cosas se ponen caliente: la bebida refrescante aparece y nos salva a todos. Algo poco creíble en estos tiempos, tal vez, si lo hubieran hecho en los ochentas, hubiera funcionado, pero hoy día que la atención está saturada con muchos mensajes, los receptores  entendieron esto más como una parodia del mismo producto, hecho por la misma marca que supuestamente quería posicionar el cliché de super bebida que nos salva de algo terrible, como el calor de la situación. Hay un backstory más complicado de esta historia, y para ser una marca mundial, poco o nada se puede entender, del contexto y las similitudes con otra acción parecida y obtenida de la vida real como fue el caso de las protestas del maltrato de algunos policías contra los afroamericanos en Estados Unidos. La gente entendió que esto burlaba la situación en  que la joven Evens se vio vista cuando durante una protesta se acercó pacíficamente a policías y fue arrestada.  


También, Burger King, lanzó un spot de 15 segundos, donde incluía un mensaje donde pedía que      
Google explique que es Burger King, aplicando la fórmula de "Ok google"  asistente de voz del buscador. Algo que solo puede salir de una mente retorcida, dirán los más críticos de este nefasto hecho, ridículamente mal visto, sobre todo después de lo que vemos que pasa en Siria.

Sabemos que los mensajes que nos tratan de meter, para automatizarnos y comprar cosas que no queremos, mediante programaciones mentales han existido siempre,  *pero que se metan con nuestra internet de las cosas ya es demasiado. ironic and sarcastic sentence*




Este tipo de conducta, seguro dirán, "raya en lo delincuencial,  debería ser tomado como un delito y no como un simple chascarrillo que ha hecho reír a todos". Será posible que seamos tan insensibles ante el consumidor. Creerán terriblemente que el que compra es solo un agente que carga dinero hacia las arcas de las empresas que creen tontos a todos los consumidores de sus productos. Tan agresivos y sedientos de dinero se encuentran para lanzar semejantes campañas que agreden a todos con la única finalidad de satisfacer  sus ansias de ganar más.


Pues...la respuesta es si, lo van a hacer siempre que puedan, y estas dos publicidades cumplieron su función y llegaron a ser lo más visto por el momento que ellos quisieron. La gente busca el advertising solo para ver qué fue lo que pasó, cuál fue el error, porque es que todos hablan de eso. 

*PLEASE No confundir con la viralidad que alcanzó UNITED la aerolínea que despacha a sus pasajeros con sangre en la boca, porque no es la misma situación. 

Acá, la inocencia es lo que sobra, de los que miran el advertisement, y la audacia del lobo que quiere comerse a la caperucita roja también. Es algo terrible, it could be, pero no da para tanto maltrato. 

Al final, detrás de ese spot, hubo un equipo que pensó horas y horas, y un equipo de ejecutivos que aprobaron semejante barbaridad. Tenía una doble intención, seguro...hasta una triple, pero para qué  vamos a discutir eso, es tiempo perdido. Mejor vamos a comernos una hamburguesa y la pasaremos con una bebida refrescante que nos salve si es que nos atragantamos.




martes, 11 de abril de 2017

DESPACITO CANTA LUIS FONSI & DADDY YANKY




Despacito , canción de Luis Fonsi y Daddy Yanky.

Que tiene despacito que no tengo yo, se deben decir las otras canciones que no son hit, como la canción del Puertorriqueño. La respuesta es sencilla: tiene el ritmo latino, frases que se repiten en el momento exacto, difícil de entender porque pero es así. Y por supuesto, lo tiene a Daddy Yanky y a Zuleika Rivera. Luís Fonsi ha logrado la combinación perfecta.


Una buena producción del video y de la música, no hay otra manera de entender cómo han logrado semejante Hit que hace bailar a todo el mundo.


Despacito va a llegar a más de mil millones de visualizaciones en Youtube. Los autores de la canción son Ericka Ender y Luís Fonsi.



La protagonista de la canción es Zuleyka Rivera, que fue miss Universo en 2006






El video fue filmado en el barrio La Perla en San Juan Puerto Rico y fue dirigida por Carlos Perez